剧情：影片讲述了香港编剧欧阳为了10年前的台湾初恋女友的一个约定，独自来到了江南古镇千灯。古镇的风俗、水乡的景色，让他有种游园惊梦的感觉，而移步换景的风光背后，却是一个个痴情的故事。影片以苏州传统昆曲作为背景，融入了海峡两岸血肉交融的亲情与爱情，非常唯美地展现了中国特色、苏州风情和中国戏曲精粹――昆曲的韵味。影片主演――香港著名演员、金马影帝谢君豪，在片中有出色表演。虽然此次首映未能前来，但是片中谢君豪思念女友时眼含泪花的一句独白“我想你了！你想我吗？”受到网友的特别推崇，引起很大反响。很多网友说这句话“摄人心魄”、“感人之深”，以至于更加期待电影。《笛声何处》显然是一个命题作文，要在很短的周期内，以有限的资金拍摄出来。而且，必须是苏州，必须是昆曲。美国女作家安妮·普鲁尔克曾强调“形态地理学”，即地方的自然环境、气候、地貌地形决定了当地的文化传统以及生活起居与劳作。在电影拍摄方面，这一观点是很强悍的，当地的风貌如能真实表现，会给影片增加很多特别的东西。    觉得苏州非常难拍，因为在人们的脑子里已经是定型了的东西，小桥流水人家，船头摇桨，莲叶拂动。如果一个地方已经给人留下近乎纯美的想像，之后想在影像上突破，非常之难。如若突破先意，则需要一个出位的剧作思路。《笛声何处》欲在传统与现代之间找到戏眼，在唯美的画面风格与清新的内容之间寻找新的格局。   而《笛声何处》的剧作思路，也是一类最难架构的剧本，即“两人之戏”。诸如两个人的对手戏，一是剧本要提供足够的元素使得戏眼存活，二是演员二人要有足够的张力使得二人戏可看。初看单纯的这样一部影片却是建构在表述难度很高的基础上。影片的两个人物：欧阳与小荷，他们萍水相逢，职业为编剧的欧阳来自香港，到古镇千灯寻找昔日女友的踪迹。人如其名，“小荷才露尖尖角”，小荷是在古镇长大的本地女孩，青春末期，既有女性的妩媚，又带孩童的纯真，，小荷对住在客栈的欧阳产生了一种朦胧情感，是对成熟男性的好奇，也是对小镇之外世界的向往。除了欧阳与小荷之外，另一个重要的出场人物是阿婆，阿婆当年为了昆曲的传承而舍弃爱情，如今于小镇渡口天天守望，仿佛逝去的情感可以随河水顺流而来。小荷意味着现代，阿婆代表着传统，而欧阳则连接传统与现代。而没有出场的阿婆昔日恋人与欧阳的女友小慧也并非不重要，他们意味着消逝的美好。    选择千灯，而不是周庄不是同里这样的知名古镇。千灯是昆曲的创始者顾坚的家乡，随着“百戏之祖”昆曲成为世界文化遗产。但在影片里，看得出昆曲只是个由头。过客与守望却是电影所表达的：阿婆在渡口永远以一种守望的姿势等待，欧阳来到千灯，守望在千灯古镇的客栈里，为了一个十年之约；欧阳走后，小荷成为新的首望者。而过客则是一个意像。欧阳从香港而来，初恋女友从台湾，古镇千灯成为过客的穿梭地。而欧阳最后的回归则意味着过客阶段的结束，    笛子与奥特曼是电影的两个重要物什，笛子意味着传统，小荷所喜欢的奥特曼则代表着现代。一枝竹笛是凝聚了两代人的感情意像，笛子从遥远的法国寄到苏州边缘小镇，虽然传递的是一个噩耗，却也带来了一份深情。欧阳的守望并非无有意义，阿婆的守望也是始出有因。而奥特曼的出现一开始有些突兀，因为小荷说欧阳像奥特曼，而奥特曼就成为他们之间的一种暗语和表达。竹笛表示斯人已逝，一阕昆曲依然回肠，奥特曼表示心仪之人归来，情感之曲将继续延宕。    影片非常善于利用富有地方特色的空间，小镇虽封闭，但水域穿梭而特别，影片开头，欧阳初抵，小荷来接欧阳，船行水上，镜头悠然，荡漾之感，仿佛徜徉在温柔水乡。后欧阳住在客栈，客栈为江南民居风格，有天井，有天台，欧阳在内屋枯坐，因封闭空间的压抑而灵感枯竭，小荷即带其来到天台，欧阳很快文思如泉涌，这里的天台也是江南水乡的独特空间，上置腌菜缸等物件。可以瞥见小镇建筑的飞檐翘角，这一空间的利用，非常富有当地特色，任何一个地方，遵守当地的风貌、地理，都会有一些佳作。《笛声何处》恪守的是小镇文化和爱情的完美。导演本人在摄影和构图方面的功底很是深厚，影片的画面凸显了千灯特有的建筑之美。影片虽然只有12天的拍摄周期，却营建了古镇的独特韵味和美妙。也打造了中国式意境风格。                          本文发表于《艺术世界》2007年12月期