剧情：《底片上的女人》是一部由日本惊悚悬疑大师黑泽清首次执导的外语片，该片于2016年秋季在日本全国上映，影片《底片上的女人》聚焦1893年发明银板照相法的摄影技巧这一主题的惊悚爱情故事。因一件小事而变成摄影家斯蒂芬学徒的让，对同家的女儿玛丽产生情愫。随后，为了不重蹈在屋中上吊自杀的斯蒂芬妻子多尼斯的覆辙，让带着钟爱的玛丽准备逃出屋外日本导演黑泽清以拍摄惊悚恐怖题材在当今影坛上立足，凭借独特的风格令作品影响力冲出日本，逐渐向欧美电影圈蔓延并得到认可，所以他的第一部非母语电影《暗房秘密》同样以这个类型示人也毫不意外。尽管很多亚洲顶级的作者导演从自己擅长的领域转向非母语片拍摄时会遭遇“水土不服”的难题，无论是语言障碍还是文化差异都会在作品里留下难堪的印记，甚至扰乱导演的正常水准发挥，王家卫和河濑直美就是例子，但是黑泽清这部法语片，作者风格与题材浑然一体，成功避开了水土不服的困扰，实属难得。影片题材刁钻，讲述一位钟情银版照相术的摄影师招聘新学徒，之后他的女儿和学徒发生恋情，再引发出一连串灵异的故事。整个故事发生在当今的巴黎，却莫名地具有一种奇异的古典美感。首先，这和场景有关，大部分情节设置在远离巴黎市中心的城郊的一座与世隔绝的老旧大宅里。这种特殊的环境设计为黑泽清的惊悚悬疑风格提供了丰富的发挥空间：螺旋状的楼梯、阴暗的摄影室和户外温室等，而自动开启的门、缓缓飘动的窗帘和频繁闪现的玻璃/镜面这类导演作品里常见的道具，在此精准地渲染出惊悚和悬疑的气氛。其次，由于摄影师擅长的银版照相术距今年代久远，古老而不合时宜，不仅耗费笨重的摄影器材和底片，而且需要将模特的肢体长时间固定在摄影镜头前，不能有所活动。这套摄影技术无疑是令当今使用数码手机照相的年轻人所难以理解的，然而，照片拍摄出来的效果质量却令人惊异，栩栩如生地还原出人物的美态，甚至是令摄影师想起自己死去的妻子。在摄影师看来，即使人的肉体已彻底死去，但是其灵魂却可以透过照相术获得永恒留存在照片上。这种探讨照相术与灵魂永生的话题散发出诡异的古典意味，遥相呼应葡萄牙电影大师奥利维拉的《安吉里卡奇遇》，那部影片里是摄影师令一名香消玉殒的少女复活的故事。当然，这也可以看作是一部独辟蹊径的“鬼故事”，只不过不是那种人死后回来复仇夺命的烂俗类型片。这种独特的照相术给予黑泽清意外的灵感，并非要出现“杀人与被杀”才能呼唤出“鬼魂”，在“摄影与被摄影”的过程中也能营造出鬼魂的意味。这一点是导演将这个西方故事题材与其作者风格完美结合的关键，几个关键情节诸如：半夜撞车之后，女儿每一次现身总是从暗处走出来，这跟冲洗底片使照片成像的过程极为相似，似乎暗示着女儿在车祸后已成为亡魂。另外，摄影师在暗室里重遇死去的妻子，以及在拍摄过程里给女儿用药，导致拍摄后晕厥在地的情形亦如是。所有鬼魂出没的场景似乎都与摄影有着暧昧不清的联系，而黑泽清正是透过这一系列小花招，在叙事文本上成功营造出效果十足的鬼魅感。也许是法国人编写剧本的缘故，故事还融入了项目开发商收购大宅用以商业投资这个情节，似乎有点现实意味的弦外之音。这似乎隐喻着资本和现代化对古老传统手工业的碾压与淘汰，以及暗中讽刺当下年青人对物质主义的盲目崇拜。尽管如此，影片情节却没有完全脱离惊悚恐怖的层面，更没有完全抛弃黑泽清一向的怪异风格，逐渐显露出不少逻辑漏洞与古怪的节奏感。比如女儿死去，父亲没有举行任何追悼仪式即便找不到她的尸体，男主角杀人后与女主角逃跑了一天一夜居然没有被警察跟踪也挺匪夷所思的。然而，正是这些不合常理的情节让观众意识到这是一部不折不扣的黑泽清影片，男主角杀人后与女主角逃亡的情节让我无端联想到滨口龙介的《夜以继日》里女主角和男友私奔的一幕，足以见黑泽清对后辈导演影响程度之深。