《奪愛之夏》是這個夏季即將結束前最美好的驚喜，它擁有夏天的熱血躁動、唐突姬烈、海邊姬鬥與死蟬爛打（沒有字誤），它的取鏡、構圖、剪接與配樂之故意，懂的人就能看出那個浪費才能的趣味性。

編劇鈴木收說他寫《奪愛之冬》時被製作人要求每十分鐘就要發生怪事。《奪愛之冬》放出的花絮與最終回的副聲道裡，演員與編劇看著自己演出的各種情節笑到不能自理，拍攝的時候一喊卡大家都笑得東倒西歪。從這些就可以知道《奪愛》系列的風格，就是所有人都用盡全力與浪費才能在製作一場混亂到令人發噱的狗血大戲。

承《奪愛之冬》的核心，《奪愛之夏》毫無疑問的也是一部瘋癲喜劇，從前作《奪愛之冬》逐漸發展出此一系列的幾個主要要素並且加以發揚光大：愛的扭曲、狗血、驚悚、浮誇，有些重複使用的道具與情節再度變換花樣而來，如小刀、輪椅、拐杖、ここにいるよ、書法、患病、死亡、BE、體外受精等等。《奪愛》的故事通常奠基於幾位角色的情感關係，互相爭奪猶疑不定的一方，最終那個猶疑不定的一方引發所有人病嬌，這樣的情節乍看之下十分俗套老土，但本系列意在於在每個段落加以翻轉或Overacting，用以製造出新的事件與驚奇效果，將觀眾已知且老套的元素玩出新花樣，本來不該是喜劇的地方，他就要讓你荒唐到笑出來。我覺得《奪愛之夏》有做到這點，比《奪愛之冬》更加俐落爽快，真誠且令人愉悅。

氣氛歡愉的拍攝現場

水野美紀連載的專欄裡有一篇文談到拍攝現場的氣氛，以下摘錄描述並由本人渣翻譯：

整個拍攝現場，像是將所有工作人員都放到有各種不熟悉的遊樂設施的公園裡，「現在你喜歡怎麼玩呢？」這樣所有人都回到孩子的童心一起思考可以怎麼玩。 演員問：「這裡這樣演怎麼樣？」 導演說：「這裡這樣導怎麼樣？」 這樣的帽子怎麼樣？這些服裝怎麼樣？這個動作怎麼樣？ 每個工作人員也一起製作了最好玩的建議，攝影師說「如果是這樣的話？」燈光師說「好啊，那我就這樣做？」收音師說：「那我們現場就做無線收音」各個技術人員隨機應變拍攝，現場總是一陣笑聲。

所有人都可以提出好笑的點子參與整個製作過程，比如說泳池那場調教戲，本來劇本是寫用手擰，後來改用手持吸塵器的這個點子就是燈光師所提出的，大家聽到覺得很好笑就採用了。就是這麼和樂融融。

隨機應變的演員反應

水野還談到第五集海邊亂鬥那場戲，劇本只有一段描述：椿把櫻丟進海裡。然後水野只有跟小池說你把我丟進去海，盡可能讓我漂在海上，之後會怎麼樣我也不太清楚。小池徹平說：OK！然後就開始演了。完全沒有排練，所有的動作都是演員隨機反應，包括水野頭抵在小池胯下把他摔進海裡那段都是。當水野回過神來聽見掌聲與笑聲，他就知道他完成了一場非常好的戲。

對LGBT題材的表現

《奪愛之夏》在本季加入了LGBT元素作為最大的爆點，我十分欣賞，一開始也許是用於博人眼球，但細究起來在兩位女性間情感的經營上，卻比過往大多數販賣百合曖昧的日劇還要來得唯美可愛。即使角色那麼瘋狂，也沒有美化或貶抑性少數族群的態度，因為在奪愛宇宙裡，愛使人發狂，無關乎性向。同時在與劇連動的社長IG和Blog裡，更能感受到整個劇組如此用心經營這個非主流的女性角色。

這樣張狂、高傲、瘋癲、純粹，完全放飛自我，同時又是性少數的一份子，便容易成為gay icon，讓我們投射於其中，快樂且無憂慮展現自己的各種妖異姿態，滿足現實中所不能。如同《洛基恐怖秀》那樣狂放，那樣cult。以此來看，社長的各種超浮誇穿著與奇形怪狀的帽子與調教場景，無一不是召喚著酷兒文化裡的情慾。十分難得了，能在日劇裡有這麼樣一個女同角色。甚至在最後的最後還讓社長公開在節目上come out，並且提到面向LGBT族群，作為在日劇裡經常被邊緣化的女同，實在令人感動萬分。

總結

比起故作嚴肅有深度，《奪愛》系列這種毫不避諱的直率與狗血更讓我欣賞，它表現的就是一場波瀾壯闊又消暑的夏日爭奪戰，所以才會有在海邊與鄉下三角亂鬥劇情。那些吶喊嚎叫浮誇得要命，可是在某些時刻又會流露出角色的柔軟與可愛。

《奪愛之夏》是這個夏季即將結束前最美好的驚喜，它擁有夏天的熱血躁動、唐突姬烈、海邊姬鬥與死蟬爛打（沒有字誤），它的取鏡、構圖、剪接與配樂之故意，懂的人就能看出那個浪費才能的趣味性。所有狗血的要素觀眾都知道，製作組也知道，它要把這「知道」給放大到一個極致，弄到你覺得天啊這不行吧但又笑到前仰後翻的程度。

看得很暢快過癮。我喜歡這樣子用心於製作「趣味性」的作品。

感謝這個劇帶給我的所有快樂，借用《凪的新生活》裡的一句話吧： 「這個夏天，因為你的出現，我過得非常開心。」

這個夏天能夠看到《奪愛之夏》真是太好了。